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BRERART mostra d'arte contemporanea a Mialno

BRERART - Milano - 2013

Artelling porta TINA B. e Jozeph Forakis a BRERART

Artelling porta a BRERART alcuni dei 600 artisti di TINA B., sorprendente festival di arte contemporanea internazionale che dal 2006 si tiene a Praga, e l'americano Jozeph Forakis, vero ponte tra arte e design, esposto al MOMA di New York e protagonista della prima mostra monografica dell'ADI (Associazione per il Disegno Industriale).

Sempre a cura di Artelling la prima personale in Italia dell'artista di TINA B. Kit Reisch e dell'artista ucraino Serge Serghejev, e la presentazione di alcune opere di Simone Fugazzotto e Federico Solmi.

Jozeph Forakis, 20 anni di design in Italia

L'uso innovativo dei materiali e la riflessione sulla crescente influenza della tecnologia sono cifra stilistica di Jozeph Forakis, designer dal cuore newyorkese da anni attivo anche a Milano. 

Il lavoro di Forakis poggia su un back-ground artistico di spessore e spazia tra la produzione di oggetti digitali, arredamento e complementi, illuminazione e accessori. 

Tra i suoi clienti: Samsung, Yamaha Motors, Normann Copenhagen. Ha disegnato pezzi iconici per aziende del calibro di Motorola, Swatch, Logitech, Foscarini. Il suo lavoro e' parte della collezione permanente del MoMA, New York. 

Design inteso come costante evoluzione: idee e forme concepite per nuovi comportamenti e nuovi stili di vita. Ecco il focus del progetto curato per Plugg: smart tools ed apps in grado di semplificare la vita, disponibili in tutti gli Apple store. 

Tra i progetti più recenti, la ri-edizione della Great J.J. a favore del charity project "Light Your Heart 2013", sostenuto da Leucos. Idee dall'anima green lo vedono attualmente coinvolto in U.S. start-up del settore wellness per high tech da indossare.

In occasione di BRERART, Jozeph Forakis espone presso Unopiù Milano.

 

Kit Reisch: In the Thick of Thin Systems

Kit è un artista nato in Texas (USA), che ora vive e lavora a Praga, Repubblica Ceca. È affascinato dal concetto di adattamento e lotta in ambienti nuovi e stranieri. Una componente importante degli oggetti cinetici di Reisch è una sorta di fai- da-te estetico, tanto che spesso preferisce lasciare l'hardware ed i cavi che sostengono le sue sculture visibili allo spettatore. Gli piace pensare ai suoi pezzi come in una continua lotta - per motivi sconosciuti - in ambienti ostili .

Le opere esposte in questa mostra suggeriscono i sistemi per capovolgere, analizzare rifiutare o celebrare le nostre strutture e sistemi interpersonali.  L’architettura sembra essere un naturale punto di critica culturale se si considera che i sistemi di lingua, religione e valuta non sono tenuti a mettere in discussione le strutture in, tra e prima di noi.

La nostra vita ha bisogno di strutture. Le strutture architettoniche costituiscono il sistema fisico che navighiamo mentre ci muoviamo nella nostra vita quotidiana. Abbiamo ulteriormente ingegnerizzato sistemi interni e strutture – fondamenta fisiche nonché meccanismi psicologici - che sostengono e accettare il peso della nostra coscienza implacabile.

Come società, aziende o individui creano strutture per servire i loro bisogni, ne consegue che la struttura stessa riflette il carattere del soggetto creatore. Le forme architettoniche possono essere così viste come surrogati delle persone. Come possiamo, noi in quanto strutture complesse, guardare all’ interno ? Una facciata in pietra apre una porta verso la tenerezza e il calore? Oppure un esterno accuratamente composto può nascondere fragili supporti in putrefazione?

In occasione di BRERART, Kit Reisch espone presso la Galleria LaboExpo Milano.

 

Simone Fugazzotto e la scimmia, vista come metafora dell’uomo

Una danza appassionata di linee e colori rivela le visioni di un giovane pittore.

La voce artistica di Simone Fugazzotto è stata modellata attraverso le sue esperienze in giro per il mondo in cerca di una identità unica . Già riconosciuto dal mondo dell'arte, ha esposto le sue opere nelle migliori gallerie di New York, Parigi e Milano. Anche se di formazione accademica, Fugazzotto si stacca dale influenze classiche, sperimentando nuove vie, fondendo figure, texture e concetti prima su tema e poi su cemento. 

Nato a Milano, Italia nel 1983, ha iniziato il suo rapporto con le arti visive molto giovane: fumettista da bambino , amante della storia dell'arte nell’adolescenza, pittore presso l'accademia. Poi la delusione e la spinta irrefrenabile a trovare la propria arte, la propria voce , e non l'”arte” insegnata a scuola, approfittando di tutto ciò che il mezzo pittura è e può essere : la pennellata diventa intensa, forte, spessa, quasi un graffio , la tela è parte integrante del lavoro , mix con il colore e la consistenza della juta , in reazione e risposta al pennello. Poi arriva il plexiglass e il cemento, nati da un bisogno di cambiare, perché la mente è in costante fermento , curiosa e alla ricerca di novità . Nei dipinti , figure di esseri umani “sofisticati” in situazioni disparate , sono combinati con la figura della scimmia - punto di origine fuori, che spesso rappresenta un modello per ciò che dovremmo tornare ad essere - un esempio di armonia in cui è possibile a coesistere con la natura, un modello di semplicità e integrità.

In occasione di BRERART, Simone Fugazzotto espone alcune opere presso l'Hotel Carlyle Brera .

 

The Best of TINA B!

TINA B presenta alcuni dei video-artisti più significativi selezionati in 8 anni di attività.

Federico SolmiVive e lavora a New York. Nelle sue mostre, che spesso combinano installazioni articolate composte da diversi media come video, disegni, sculture meccaniche e dipinti, utilizza colori vivaci e un estetica satirica di ritrarre una visione distopica della nostra società attuale. Nel 2009, è stato premiato dalla Fondazione Guggenheim di New York con il John Simon Guggenheim Memorial Fellowship nella categoria Video e Audio.

The Blue Noses. Duo artistico composto da Alexander (Sasha) Shaburov and Vyacheslav (Slava) Mizin. Il gruppo, fondato nel 1999, è noto per le loro opere satiriche e molto spesso provocatorie, che comprendono fotografie, video e performance sulla parodia e critica della società russa, arte, politica e religione.

Valentin Teurk. Artista francese che si concentra sugli effetti speciali del campo magnetico per mostrare come l'energia invisibile può muovere la sostanza. Grazie al forte magnete crea insoliti filmati sperimentali.

Roni Ben Ari. Nasce in Israele nel 1947, fin dall'inizio si è dedicata alla regia televisiva e attualmente a quella artistica della fotografia. Oltre al suo paese natale, l'Israele, ha esposto a Parigi, New York e Barcellona. Quest' anno, ha vinto il primo premio alla competizione fotografica dei Gala Awards.

In occasione di BRERART, ci sarà una proiezione dei video presso Anteo Spazio Cinema Milano.